«Vanity Fauna» es un recorrido por un territorio habitado por hembras no humanas que visten trajes de la época victoriana. Son 26 acrílicos sobre tela, 3 acrílicos líquidos sobre papel y 20 dibujos en tinta china sobre papel, que imaginan un universo ficticio. La exposición estará abierta al público desde el 28 de junio.
La destacada pintora e ilustradora chilena Marcela Trujillo “Maliki” presenta su nueva exposición Vanity Fauna en el Museo Nacional de Bellas Artes, a partir del viernes 28 de junio y hasta el 20 de octubre de 2024.
En esta muestra, Maliki propone un universo ficticio en el que se cruzan los imaginarios de las revistas femeninas de fines del siglo XIX con retratos académicos de la colección del Museo de Bellas Artes, con el fin de cuestionar el precepto social de la belleza y sus arquetipos.
La exposición se podrá visitar en dos salones del principal recinto santiaguino de artes visuales, y cuenta con el financiamiento del Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes 2022.
En el Salón de Artes y Artificios, Marcela Trujillo presenta los tres primeros lugares de un concurso donde tres artistas animalas reversionan pinturas de la colección del MNBA: «En el balcón» y «Retrato de la hija del general Bulnes», ambas obras del pintor Pedro Lira; y «La lectura» (1874), de Cosme San Martin.
Luego está el Salón de Tertulias y Aullidos, donde la artista chilena presenta una exhibición de cerca de 30 acrílicos sobre tela y 20 dibujos en tinta china sobre papel, que retratan una serie de animalas de diferentes especies con trajes similares a los que usaban las mujeres de la clase alta occidental hace 100 años.
Costosos trajes y bellas joyas
Los personajes que habitan el universo que Maliki crea en «Vanity Fauna» son animalas aristocráticas, con cabezas de diferentes especies salvajes y cuerpos antropomorfos, vestidas con costosos y complejos trajes largos y encorsetados, sombreros con plumas, peinados con moños, joyas y guantes, y que posan para los espectadores.
«Vanity Fauna» es un viaje a un territorio habitado por hembras no humanas vestidas con trajes de la época victoriana, un período en el que las mujeres debían camuflar la carencia de voz propia y derechos con elegancia y ornamentos inspirados en la naturaleza.
Se trata de una ficción dibujada, pintada, escrita y diseñada realizada por Marcela Trujillo, y un equipo de trabajo compuesto por Rolando Baéz, curador y museógrafo; Antonia Viu, curadora y editora; Carolina Zañartu, diseñadora; y The Wall y Omnio, papel mural.
Esta propuesta juega con la idealización de la mujer, la naturaleza y las bellas artes que en la Europa del siglo XIX determinó el canon de belleza femenina, como la delgadez, la cabellera larga y sedosa, la tez blanca, el aura angelical y los roles para las mujeres de la alta sociedad patriarcal, como la maternidad, el cuidado del hogar, la personalidad sumisa, obediente y conciliadora y la dependencia total del hombre.
Según comenta Marcela Trujillo, “Vanity Fauna es mi homenaje a la visualidad de las revistas impresas, una inmersión en el origen del mandato social de embellecernos, moldearnos y domesticarnos, una reflexión personal sobre el manual de comportamiento social para las mujeres y un laborioso proceso de construcción de imágenes, texturas, textos y mundos imaginados en el que hemos trabajado muchas personas”, comenta la artista.
El proyecto surge a partir de un catálogo de Placas de moda del siglo XIX y de una serie de libros de moda victoriana, de ilustración botánica, de publicidad vintage y de revistas de decoración y antigüedades, donde se estipulan los ideales del cuerpo femenino.
“Todo esto me tentó a inventar un mundo poblado de seres animalescos antiguos que editan una revista de animalas y comparten sus aficiones y actividades culturales entre sus pares para entretener, comunicar, enseñar y difundir saberes”, explica Maliki.
«Vanity Fauna», la revista
Esta exposición también incluye la edición de una revista, creada por un equipo liderado por la curadora Antonia Viu, doctorada en literatura y especialista en historia de las revistas chilenas, junto al curador Rolando Báez, historiador especialista en barroco latinoamericano, quienes escriben la mayoría de los textos de la revista.
Los contenidos de esta publicación fueron creados a medida que las pinturas de Maliki se gestaban, de este modo cada texto fue posterior a las imágenes.
La revista contiene editorial, reportajes, entrevistas, columnas, humor, psicología, literatura, crítica literaria, arte, crítica de arte, mundo místico, especial de moda, gastronomía, ciencia y arte. Cada sección está escrita por una periodista animala, cuyos retratos están impresos en el papel mural.
Los textos publicados son ficciones creadas a partir de las imágenes de las pinturas y tienen relación con un lugar ficticio llamado Verde Bosque, en el cual conviven criaturas de diferentes especies y profesiones.
En este proyecto colaboraron las asistentes Amanda López y Annais Catalán, junto a alumnas en práctica del Instituto profesional Arcos y de las Escuelas de Literatura y Arte de la Universidad Diego Portales.
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